Tofolis Ambrosia Simões
Sou um artista independente, imigrante de italianos, nascido em São Paulo em 1981, aos 28 anos, decidi dedicar-me à arte com o objetivo de me tornar um dos maiores nomes do mercado, utilizando materiais clássicos e técnicas reconhecidas internacionalmente para criar obras originais e expressivas, a arte é minha paixão e meu propósito de vida.
O meu trabalho artístico reflete a ideia de que a vida é cheia de interrupções e imperfeições, como uma "sintonia de rádio sofrendo interferências" a arte é um espelho da vida, buscando encontrar beleza no incompleto, ao visitar minhas exposições, o público terá uma experiência única, apreciando obras fragmentadas e inacabadas, que expressam minha criatividade.
As minhas obras mesclam diferentes épocas e estilos, nunca estando totalmente definidas ou concluídas, o objetivo é transmitir uma mensagem social e educativa, a perfeição não existe e as diferenças são o que nos tornam únicos, seja na aparência, religião, gênero, cor ou orientação sexual, cada pessoa tem sua própria maneira de ser perfeita.
A imigração italiana no Brasil, marcada pela chegada de uma vasta quantidade de imigrantes italianos entre 1870 e 1960, se concentra principalmente nos estados das regiões Sul e Sudeste do país.
Eu chamo essa técnica de pintura de “fragment technique” a palavra "fragmentos" refere-se a partes ou pedaços de algo que se partiu ou quebrou, assim, todo o processo da pintura a óleo é construído em camadas, pedaços por pedaços, formando a imagem de forma fragmentada.
Eu sou a arte, e as telas são fragmentos da minha história.
A arte não basta ser feita, tem que ser vivida.
Para apreciar uma das minhas obras de arte, é importante considerar tanto o estilo quanto o propósito da criação. Em meu trabalho, utilizo técnicas que geram interferências e imagens incompletas, que só se revelam como um todo quando observadas de certa distância. Por isso, recomendo que minhas obras sejam vistas a uma distância mínima de 1,50 metros, no caso das obras menores, e 2,50 metros, para as maiores. Essa distância permite ao observador ter uma visão ampla da obra, sem se perder nos detalhes. Essa orientação também é válida para quem deseja apreciar minhas obras online ou em dispositivos móveis, devendo manter a mesma distância mínima.
Com técnica apurada e sensibilidade artística, busco criar pinturas que integram o clássico ao contemporâneo, resultando em obras de arte repletas de beleza e ricas em detalhes em cada etapa do processo criativo. Esse é o diferencial do meu trabalho, que encanta tanto os apreciadores quanto os colecionadores de arte.
Investir em arte traz diversas vantagens, como a possibilidade de diversificar o portfólio e proteger o patrimônio, uma vez que o valor das obras geralmente está atrelado ao dólar, tornando-as uma opção atrativa de investimento. Além disso, há o privilégio de desfrutar da beleza e da expressão artística das peças no próprio ambiente.
Artes visuais - proponente: Tofolis Ambrosia Simões - responsável pela gestão do projeto.
Sou um artista independente, aos 28 anos, decidi me dedicar à arte, estou focado em gestão cultural, levando arte a todo o Brasil e no exterior, a arte é a minha paixão e o meu objetivo de vida, eu não escolhi ser artista, eu nasci artista, acredito que a arte tem o poder de transformar a vida das pessoas, por isso, trabalho todos os dias para levar arte a mais pessoas, de diferentes idades, origens e culturas, a arte é a minha forma de me expressar e de me conectar com o mundo, é a minha maneira de fazer a diferença na vida das pessoas.
Diário oficial da união: Projeto de incentivos fiscais ICMS - Nome: Fragmentos - Pronac: 239071 - Processo: 01400027700202304 - Salic: R$ 413.573,78 - Nº 230, terça-feira, 5 de dezembro de 2023 Link
Com grande felicidade, compartilho com vocês uma conquista que tem sido construída ao longo de 4 anos: meu site está quase pronto! Faltam apenas os toques finais, como as imagens das minhas obras e vídeos que irão mostrar as técnicas que utilizo. As imagens que estão disponíveis por aqui são apenas uma pequena amostra do que está por vir, e serão substituídas gradativamente pelas verdadeiras protagonistas deste espaço. Cada detalhe deste site foi criado com muito carinho e dedicação, sempre pensando em como poderia dividir com vocês minha paixão pela arte. Durante esses 4 anos, muitas ideias surgiram, e a vontade de aproximar vocês do meu universo artístico só cresceu. Espero que, através deste espaço, possamos nos conectar e viver momentos especiais. Prometo manter o site sempre atualizado com novidades sobre minha carreira, exposições e tudo que envolve a minha jornada artística. Agradeço pela sua visita!
21/01/2025
Com grande felicidade, compartilho com vocês uma conquista que tem sido construída ao longo de 4 anos: meu site está quase pronto! Faltam apenas os toques finais, como as imagens das minhas obras e vídeos que irão mostrar as técnicas que utilizo. As imagens que estão disponíveis por aqui são apenas uma pequena amostra do que está por vir, e serão substituídas gradativamente pelas verdadeiras protagonistas deste espaço. Cada detalhe deste site foi criado com muito carinho e dedicação, sempre pensando em como poderia dividir com vocês minha paixão pela arte. Durante esses 4 anos, muitas ideias surgiram, e a vontade de aproximar vocês do meu universo artístico só cresceu. Espero que, através deste espaço, possamos nos conectar e viver momentos especiais. Prometo manter o site sempre atualizado com novidades sobre minha carreira, exposições e tudo que envolve a minha jornada artística. Agradeço pela sua visita!
21/01/2025
Desenvolvi este projeto ao identificar danos em pinturas causados por estruturas de madeira. Durante minha pesquisa na Itália sobre restauração, aprofundei o estudo dos problemas estruturais das telas. O principal desafio era encontrar uma solução para a dilatação e contração da madeira, que resultam em rachaduras nas obras. Após análise, encontrei uma liga metálica que oferece estabilidade térmica, resistência e proteção às telas de linho, prevenindo danos. A **contração** é um fenômeno físico no qual um material reduz seu tamanho devido à queda de temperatura, enquanto a **dilatação**ocorre quando o material aumenta de tamanho devido ao aumento de temperatura.
Em 2025, vendo um sonho se concretizar, sentindo uma emoção indescritível ao finalizar o projeto. Eu acredito que crie algo único e extraordinário, refletindo uma visão inovadora em meu destino incomum.
Este projeto está protegido por patente, sendo proibidos a reprodução, o uso não autorizado e a criação de produtos semelhantes, sujeitos a medidas judiciais.
A reciclagem desempenha um papel fundamental na preservação do meio ambiente, sendo um processo essencial para reduzir a quantidade de resíduos gerados e, ao mesmo tempo, transformar materiais descartados em novos produtos úteis. No contexto do atelier, esse compromisso com a sustentabilidade é levado muito a sério. Por exemplo, os resíduos resultantes da produção das estruturas das telas são cuidadosamente gerenciados e tratados com uma liga metálica ecológica, que é não só eficaz, mas também infinitamente reciclável. Esse tipo de material contribui diretamente para a diminuição do impacto ambiental, pois pode ser reutilizado sem perda de qualidade ao longo do tempo.
Além disso, toda a produção no atelier é planejada com um foco claro na minimização de resíduos. Durante o processo de pintura, o uso de papel para limpar os pincéis, que de outra forma seria descartado, também segue um ciclo de reaproveitamento. Esse resíduo de papel, ao invés de ser simplesmente jogado fora, é reciclado de maneira natural e transformado em produtos como casas para pássaros. Essa prática não só reduz a quantidade de lixo gerado, mas também contribui para a preservação da fauna local, criando pequenos abrigos para aves.
Os resíduos restantes, como garrafas PET, embalagens plásticas e outros materiais que poderiam acabar em aterros ou poluindo o meio ambiente, são cuidadosamente separados e destinados ao processo de reciclagem. Essa abordagem detalhada e responsável demonstra que o atelier adota a reciclagem como uma prática não apenas importante, mas essencial, para garantir que essas atividades causem o menor impacto possível no planeta.
Portanto, a reciclagem no atelier não é apenas uma questão de economia de recursos, mas uma contribuição direta para a sustentabilidade ambiental. Cada ação, desde a escolha de materiais recicláveis até a gestão dos resíduos gerados durante os processos de produção e pintura, reflete um compromisso em criar um futuro mais sustentável. Ao adotar essas práticas, o atelier não só cumpre seu papel na preservação do meio ambiente, mas também educa e inspira outras pessoas a adotarem atitudes mais responsáveis em relação ao descarte e reaproveitamento de materiais, colaborando assim para a construção de um planeta mais limpo e saudável para as gerações futuras.
Sinopse: A arte foi a minha aliada para superar os obstáculos da vida, encontrei na pintura uma forma de me libertar dos meus traumas, as marcas de cicatrizes no meu corpo são testemunhas do meu passado, mas não me impedem de seguir em frente, tenho a determinação de concluir o que iniciei, pois só assim encontrarei a paz, baseado em fatos reais.
A classificação 18+ indica que o conteúdo é destinado apenas para adultos, não sendo recomendado para menores de 18 anos. Pode abordar temas como violência, crueldade, religião, questões espirituais profundas e crenças sobre vidas passadas.
Os livros digitais, ou e-books, estão disponíveis para pré-visualização com 20% do conteúdo gratuito em mais de 60 países, eles são uma ótima opção para leitores que viajam frequentemente, pois permitem carregar centenas de livros em um único dispositivo, além disso, oferecem recursos adicionais, como a capacidade de aumentar o tamanho da fonte ou acessar dicionários e notas de rodapé.
Para adquirir o e-book: você precisa seguir alguns passos, primeiro, crie uma conta de e-mail no Google e registre um cartão de crédito, depois de fazer a compra, você pode baixar o livro usando o aplicativo "Google Play Livros" este aplicativo sincroniza automaticamente com a sua conta do Google, permitindo que você leia o livro online ou offline, importante, o livro estará sempre associado ao e-mail do Google que você usou para fazer a compra, se precisar, existe um guia passo a passo disponível para ajudá-lo a usar o aplicativo.
1- Inicie o processo criando uma conta de e-mail no Google. Link
2- Em seguida, adicione um cartão de crédito à sua conta na Google Play Store ou na "Google Play Livros"
3-
4- Faça o download do aplicativo "Google Play Livros" e sincronize-o com a sua conta do Google. Link Link
5- Por fim, acesse a seção“Biblioteca” e faça o download do livro.
6- Guia passo a passo disponível para ajudá-lo a usar o aplicativo. Link
O processo de compra é semelhante para usuários de Android e iPhone, com a diferença de que os usuários de iPhone devem baixar o aplicativo “Google Play Livros” na Apple Store.
O suporte da Google: oferece assistência 24 horas por dia, no entanto, é importante notar que eles não têm acesso aos seus dados pessoais ou informações do cartão, se você encontrar dificuldades, siga estas etapas:
1- Acesse sua conta de e-mail do Google em um computador ou smartphone. Você precisará fornecer seu ID, o atendimento será mais rápido no chat do Google. Vá até a opção “Detalhes” e copie o “ID do perfil para pagamentos” (0000-0000-0000) este código será solicitado na próxima etapa. Link
2- Acesse o link de suporte e siga as instruções para preencher o formulário. Isso iniciará um chat onde você pode tirar dúvidas ou resolver problemas relacionados à compra de livros ou aplicativos. Link
Dica extra, o Google Play Livros oferece vários livros gratuitos, basta ir até a opção “comprar” e selecionar “Gratuitos” ou pesquisar por “livros gratuitos”.
Como resgatar códigos promocionais para o livro digital “Nascido com um propósito” em dispositivos Android e iOS.
Para Android:
1- Crie uma conta no Google com um e-mail GMAIL, se ainda não tiver um. Link
2- Baixe o aplicativo "Google Play Livros" na Google Play. Link
3- Abra o aplicativo e entre com o e-mail da sua conta Google.
4- Digite o código promocional recebido ou clique no link.
5- Vá até a opção “Biblioteca” e baixe o livro.
6- Guia passo a passo disponível para ajudá-lo a usar o aplicativo. Link
Para iOS:
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4- Digite o código promocional recebido ou clique no link.
5- Vá até a opção “Biblioteca” e baixe o livro.
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O autor também solicita que, se você gostou do livro, deixe um comentário positivo e algumas estrelas de avaliação, em caso de dúvidas, entre em contato por e-mail, Boa leitura!
Dúvida entre em contato por email.
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Ter uma galeria independente é como possuir um ateliê aberto ao público, onde exerço tanto o papel de curador quanto o de artista. Sou responsável por decidir quais obras serão expostas, como organizá-las e qual narrativa contar por meio delas. Minha trajetória artística não está mais nas mãos de intermediários. A galeria independente é um espaço físico, mas vai além das paredes, também se desdobrando em um site. Imagine uma pintura pendurada em uma parede de tijolos rústicos, ao mesmo tempo em que brilha nas telas de dispositivos móveis, alcançando admiradores ao redor do mundo. É a fusão do mundo físico e do virtual.
A emissão de um certificado de autenticidade exige uma análise detalhada da obra de arte, que pode incluir o estudo da técnica empregada, comparações com outras criações do mesmo artista e pesquisas históricas. Em alguns casos, são utilizadas técnicas científicas, como a datação por radiocarbono, para determinar a idade de materiais orgânicos presentes na obra.
O certificado de autenticidade é um documento emitido por artistas, especialistas ou instituições renomadas, que comprova a originalidade de uma obra de arte. Ele contém informações como o nome do artista, a data de criação, a técnica utilizada e outras especificações. Esse documento é essencial para atestar a procedência, a qualidade e a autoria da obra, oferecendo ao comprador a garantia de que ela é original e foi criada pelo artista em questão.
Sem o certificado de autenticidade, é impossível avaliar corretamente a obra ou atribuí-la a um artista específico. Além disso, o certificado desempenha um papel crucial na prevenção de fraudes, funcionando como um registro físico que rastreia a origem da obra e documenta sua cadeia de propriedade ao longo do tempo.
O certificado deve permanecer com a obra de arte mesmo após sua venda. Ao adquirir uma obra, o comprador deve receber dois documentos: o certificado de autenticidade, que deve acompanhar a obra em todas as transações futuras, e o recibo de compra, que deve ser mantido pelo comprador.
Uma obra de arte legítima tem um valor que depende da sua autenticidade, por isso, às galeria costumam ter políticas de “não aceitamos devoluções” essas políticas visam evitar que alguém compre uma obra original e a troque por uma cópia falsa, ou criar várias réplicas prejudicando o mercado de arte e o valor das obras verdadeiras, os compradores devem estar cientes dessas políticas antes de adquirir uma obra de arte, para que possam fazer escolhas conscientes e seguras, a falta de devolução pode parecer limitante para os compradores, mas é uma medida necessária para proteger a autenticidade das obras de arte.
**Instruções de Compra**
Aceitamos somente pagamentos eletrônicos.
1. **Conversão de valores:**
- As obras de arte são precificadas em dólares americanos (USD), mas o pagamento é realizado em reais (BRL) com base na cotação do dólar no momento da compra.
- O certificado de autenticidade exibirá o valor em dólares.
- Para calcular o valor em reais:
- Acesse o site do Banco Central e insira o valor da obra em dólares, como no exemplo: **2.500,00 USD**.
- O sistema mostrará o valor correspondente em reais, por exemplo: **13.116,50 BRL**.
- Utilize este valor em reais para realizar a compra com a cotação atualizada do dólar.
- **[Clique aqui para simular a cotação do dólar.]**
2. **Pagamento via Pix:**
- Abra o aplicativo do seu banco e acesse a área de Pix.
- Escaneie o QR Code presente na ordem de serviço para aquisição da obra de arte.
- Informe o valor correspondente à obra e escolha a forma de pagamento: à vista ou parcelado (a quantidade de parcelas disponíveis, geralmente entre 12 e 24 vezes, dependerá das condições do seu banco).
- Inclua seu e-mail nos comentários do Pix para receber a confirmação da compra.
4. **Retirada da obra:**
- A retirada deve ser feita pelo comprador diretamente no local da compra. Não realizamos entregas.
- Considere que a preparação da obra para retirada pode levar de 30 minutos a 1 hora.
- Para transporte, utilize o banco traseiro de um carro. Para obras de maior valor, recomenda-se o uso de um veículo blindado.
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"Ao instalar uma obra de arte, é fundamental avaliar peso, permitindo fácil acesso e remoção, o local de instalação deve ser escolhido com cuidado, evitando manuseio excessivo."
"Preserve a beleza da sua obra de arte, utilize sempre luvas de algodão ou látex para manuseá-la, evitando contato com óleo das mãos, ou sujeira, nunca limpe a obra ou a moldura com líquidos, essas precauções prolongarão a vida da sua obra de arte."
"Para conservar suas obras de arte, a limpeza regular é essencial, utilize um pincel macio e seco com cerdas largas, passando-o suavemente da direita para a esquerda, evite panos e espanadores, pois podem danificar a pintura, antes de limpar, certifique-se de que a obra está bem fixada, limpe a frente e o verso a cada 3 e 6 meses, respectivamente, para evitar danos, coloque um pano macio sob a obra ao apoiá-la, higienize o pincel após o uso com detergente neutro e água corrente."
"Ao escolher um local para expor sua arte, priorize ambientes com baixa umidade, temperatura estável e pouca luz, evite áreas com movimento de pessoas, luz solar direta e raios UV, pois estes podem danificar a obra, mantenha-a longe de portas, janelas e saídas de ar."
"Armazenamento e transporte adequados, utilize materiais como plástico bolha, espumas e papel de seda para proteger as peças de danos, evite contato com objetos pontiagudos e manuseie as obras com cuidado, garantindo que estejam bem fixadas e embaladas antes do transporte."
"Ao notar qualquer mudança na sua obra de arte, entre em contato com um conservador-restaurador imediatamente, ele poderá avaliar a situação e tomar as medidas necessárias para preservá-la, siga sempre as orientações de armazenamento e exposição para garantir a longevidade da sua peça."
"Minha arte se destaca pela qualidade impecável e pela originalidade de cada peça, crio com dedicação, transformando cada obra em uma experiência única, fruto de um processo criativo cuidadoso e inspirador."
"Investir em obras de arte é uma prática comum entre colecionadores e investidores que buscam diversificar seus portfólios, a arte, como um ativo físico e tangível, oferece a oportunidade de apreciar a beleza estética e construir um patrimônio único, essa modalidade de investimento é atraente por permitir que o investidor tenha contato direto com a obra, além de potencialmente gerar valor ao longo do tempo."
"As obras de arte possuem um valor que transcende o valor de mercado, sua singularidade, raridade e beleza cultural as tornam ativos únicos e tangíveis, capazes de diversificar uma carteira de investimentos, ao contrário de ações ou títulos, as obras de arte oferecem uma segurança contra a volatilidade do mercado financeiro."
"Além de ser um investimento cultural, a compra de obras de arte pode ser uma fonte de renda promissora, a valorização das peças ao longo do tempo permite lucros consideráveis, tornando o mercado artístico uma alternativa atrativa, ao adquirir obras, os investidores contribuem para a valorização da arte e sustentam a cadeia produtiva, impulsionando a economia e a cultura."
"Se você adquiriu uma de minhas obras visando um retorno financeiro, é importante entender o funcionamento do mercado de arte, existem dois mercados: o primário (venda direta do artista para o primeiro comprador) e o secundário (revenda entre colecionadores ou galeria), para saber o valor de mercado da sua obra e definir um preço justo, procure galerias especializadas em mercado secundário ou casas de leilão, elas realizarão uma avaliação considerando diversos fatores, como a demanda por obras do artista, a história da peça e o tempo em que esteve em sua posse, o valor pode variar significativamente ao longo do tempo, dependendo das tendências do mercado, tenha em mente que o processo de avaliação e venda pode ser demorado, recomendo buscar múltiplas opiniões para ter uma visão mais completa do valor da sua obra."
O catálogo digital é uma plataforma online cuidadosamente estruturada para registrar e organizar obras de arte que passaram por processos de verificação rigorosos. Este sistema proporciona aos usuários a possibilidade de consultar informações detalhadas e confiáveis sobre as obras registradas, oferecendo uma ampla gama de dados essenciais. Essas informações disponibilizadas, destacam-se o nome da obra, a época em que foi criada, uma descrição minuciosa de seus aspectos visuais e conceituais, suas dimensões exatas, a técnica utilizada, bem como o histórico de exposições pelas quais a obra passou ao longo do tempo.
Além disso, o catálogo inclui dados sobre a condição de conservação da obra, o que permite acompanhar seu estado ao longo dos anos, além de outros aspectos relevantes, como a procedência e o contexto histórico em que a obra foi criada. Essas informações são essenciais não apenas para garantir o reconhecimento seguro e preciso das obras de arte, mas também para confirmar a autoria dos artistas mencionados.
A presença do catálogo digital online torna o processo de verificação de autenticidade mais acessível e eficiente, pois os dados podem ser consultados em tempo real, por meio de dispositivos móveis, como celulares e tablets, em qualquer lugar e a qualquer momento. Essa facilidade de acesso contribui para aumentar a transparência e a segurança no mercado de arte, uma vez que proporciona uma fonte confiável e centralizada de informações sobre as obras.
Além de facilitar o reconhecimento seguro e a confirmação da autoria, o catálogo também desempenha um papel importante na prevenção da falsificação de obras de arte. Ao tornar os dados acessíveis ao público de forma imediata e confiável, o sistema desestimula práticas fraudulentas, uma vez que qualquer tentativa de enganar ou manipular a procedência e origem de uma obra pode ser facilmente detectada por meio da consulta ao catálogo. Dessa forma, o catálogo não só promove a integridade do mercado de arte, mas também contribui para a preservação do patrimônio cultural de forma mais segura e eficaz.
Um acervo é uma coleção de peças de arte que são cuidadosamente documentadas, catalogadas e preservadas, com o intuito de garantir sua integridade e acessibilidade para o futuro. Esse conjunto de obras desempenha um papel crucial na história da arte, pois proporciona às gerações atuais e futuras a oportunidade de admirar, estudar e analisar as criações de diversos períodos e estilos. Além de sua importância histórica, um acervo também se configura como um valioso recurso educativo, permitindo que o público compreenda a evolução da arte ao longo do tempo, desde suas manifestações iniciais até as mais contemporâneas.
Ao reunir obras de diferentes épocas e correntes artísticas, um acervo não apenas preserva a memória da arte, mas também facilita o entendimento sobre os contextos sociais, políticos e culturais nos quais as obras foram criadas. O principal objetivo de um acervo é, portanto, promover exposições, proporcionando ao público o acesso a essas obras de forma organizada e didática. Essas exposições permitem que os visitantes entrem em contato direto com a arte, apreciando suas técnicas, estilos e mensagens, enquanto desenvolvem uma maior compreensão sobre o legado artístico de diferentes períodos históricos. Em resumo, um acervo é fundamental para a continuidade e valorização da arte, cumprindo um papel de preservação, ensino e inspiração para as futuras gerações.
O acompanhamento é feito por um courier e um laudista, responsáveis pela segurança e preservação das obras do acervo durante os períodos de empréstimo ou exposição, cuidando de todas as etapas, desde a embalagem até a entrega na instituição de destino. Durante o processo, são realizados quatro laudos: antes da saída, na chegada ao destino, na saída e no retorno das obras.
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Se você é um apreciador de arte, esta agenda anual de exposições de arte é para você, ela traz todos os detalhes dos eventos artísticos que acontecerão ao longo do ano, como datas, horários, locais e participação, você terá a oportunidade de interagir com o criador das obras e saber mais sobre suas inspirações e técnicas, além disso, você poderá se programar para visitar as exposições de arte que mais lhe interessam, pois terá acesso a todas as exposições previstas para o ano, não perca a chance de se informar e se encantar com as exposições de arte.
Esta exposição transmite uma mensagem social e educativa às pessoas, de que a perfeição não existe e que as diferenças são o que nos tornam únicos, seja na aparência física, na religião, no gênero, na cor ou na orientação sexual, cada pessoa tem sua qualidade de se tornar perfeita do seu jeito.
Atendimento presencial, somente com agendamento: Segunda a sexta: 09:00-12:00 e 13:00-17:00 - Sábado: 10:00-12:00.
Patrocínio
Investir em cultura é mais do que apoiar a arte: é fortalecer a reputação da empresa e contribuir para o desenvolvimento social, ao financiar iniciativas culturais, as empresas demonstram seu compromisso com a comunidade e ampliam sua visibilidade, atraindo novos clientes e fidelizando os atuais, além disso, o patrocínio é fundamental para garantir a realização de projetos culturais e democratizar o acesso à arte.
Publicidade - Benefícios:
1-A Marca terá uma página no site que utilizará um QR Code para estabelecer uma conexão com o site da Marca, este link fornecerá informações sobre os serviços e produtos disponíveis para venda nas exposições.
2-A Marca tem a opção de enviar um representante para a exposição, realizar sorteios de brindes de seus produtos, promover a marca por meio de ações promocionais e divulgar serviços ou lançamentos de novos produtos.
3-Ao utilizar o logotipo em plataformas digitais, você está fortalecendo sua identidade de mercado, isso permite a construção de uma imagem robusta e consistente que será prontamente identificada por clientes e investidores, essa estratégia pode aumentar o valor da marca e reforçar a lealdade do cliente.
4-A Marca terá acesso a uma área exclusiva no site para fazer o download de mídias nos formatos de vídeo, áudio e imagem, essas mídias são criadas através de nossa equipe com o propósito de promover eventos nas redes sociais da Marca.
Master - Benefícios:
1-A marca tem permissão para utilizar fotos, vídeos e textos com o objetivo de promover os eventos em suas redes sociais, além disso, a marca terá acesso a uma área exclusiva no site para baixar as mídias nos formatos de vídeo, áudio e imagem.
2-Aumentar a visibilidade da marca pode ser efetivamente alcançado ao aplicar o logotipo em itens como camisetas e acessórios, esta estratégia pode destacar a marca durante entrevistas, reportagens e eventos, contribuindo para consolidar sua identidade no mercado, ao estampar o logotipo em itens como camisetas, é possível criar uma imagem forte e unificada que será facilmente reconhecida por clientes e investidores, esta abordagem pode valorizar a marca e fortalecer a fidelidade do cliente.
3-A logomarca da empresa ganha destaque e visibilidade através de sua ampla divulgação, seja em adesivos fixados em paredes ou em painéis digitais.
4-A página inicial do nosso site possui uma área dedicada especialmente para a exibição dos logotipos dos nossos patrocinadores, cada um com um link direto para seus respectivos sites, além disso, existem diversos outros locais estratégicos no site onde o logotipo dos nossos parceiros pode ser exibido de maneira proeminente, como em nosso blog, canal do YouTube e nas páginas específicas para os patrocinadores.
5-A marca tem a opção de enviar um representante para a exposição, realizar sorteios de brindes de seus produtos, promover a marca por meio de ações promocionais e divulgar serviços ou lançamentos de novos produtos.
6-Ao utilizar o Google Ads no site “www.tofolis.com" a visibilidade da sua marca será constantemente destacada nas páginas de pesquisa, o que pode levar a um aumento no reconhecimento da sua marca e proporcionar um retorno significativo para a sua empresa.
Standard - Benefícios:
1-A página inicial do nosso site possui uma área dedicada especialmente para a exibição dos logotipos dos nossos patrocinadores, cada um com um link direto para seus respectivos sites, além disso, existem diversos outros locais estratégicos no site onde o logotipo dos nossos parceiros pode ser exibido de maneira proeminente, como em nosso blog, canal do YouTube e nas páginas específicas para os patrocinadores.
2-A logomarca da empresa ganha destaque e visibilidade através de sua ampla divulgação, seja em adesivos fixados em paredes ou em painéis digitais.
3-Ao utilizar o Google Ads no site “www.tofolis.com" a visibilidade da sua marca será constantemente destacada nas páginas de pesquisa, o que pode levar a um aumento no reconhecimento da sua marca e proporcionar um retorno significativo para a sua empresa.
Basic - Benefícios:
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2-Ao utilizar o Google Ads no site “www.tofolis.com" a visibilidade da sua marca será constantemente destacada nas páginas de pesquisa, o que pode levar a um aumento no reconhecimento da sua marca e proporcionar um retorno significativo para a sua empresa.
Contribuições para eventos em cotas
Entendemos que nem todas as empresas têm a capacidade de cobrir o custo total de patrocínio de um evento, por isso, desenvolvemos opções de contribuição mais adaptáveis, permitindo que as empresas financiem uma fração do orçamento necessário, por exemplo, uma empresa que cobre 10% do orçamento pode achar mais viável e atraente patrocinar.Apoio especializado para os apoiadores
Em nosso site, dispomos de uma seção dedicada exclusivamente para destacar nossos apoiadores, patrocinadores e parceiros, nesta seção, oferecemos informações detalhadas sobre eventos, locais e horários, proporcionando maior transparência para nossos apoiadores e valorizando nossas parcerias, além disso, nossos especialistas estão sempre prontos para orientar e apresentar diversas opções aos nossos parceiros.Contrato
O contrato será válido por um ano, com a possibilidade de cancelamento a qualquer momento pelo contratante, na ocasião da renovação do contrato, tanto os benefícios quanto os valores podem sofrer alterações.
Categorias
Publicidade: independente - Vantagens, praticidade e rapidez, e alcançar alta visibilidade para a marca.
Master: cota - Sua empresa terá vantagens, destaque para a sua marca, o serviço mais completo e o melhor retorno sobre o investimento.
Standard: cota - Benefícios médios, você pode gerar visibilidade e reconhecimento para a sua marca, destacando as vantagens que ela oferece.
Basic: cota - Benefícios econômicos, e obter grande visibilidade para a marca.
Horário de Atendimento: 09:00-12:00-13:00-17:00 Seg|Sex
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Master: cota - Sua empresa terá vantagens, destaque para a sua marca, o serviço mais completo e o melhor retorno sobre o investimento.
Standard: cota - Benefícios médios, você pode gerar visibilidade e reconhecimento para a sua marca, destacando as vantagens que ela oferece.
Basic: cota - Benefícios econômicos, e obter grande visibilidade para a marca.
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- As obras de arte são precificadas em dólares americanos (USD), mas o pagamento é realizado em reais (BRL) com base na cotação do dólar no momento da compra.
- O certificado de autenticidade exibirá o valor em dólares.
- Para calcular o valor em reais:
- Acesse o site do Banco Central e insira o valor da obra em dólares, como no exemplo: **2.500,00 USD**.
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Uma obra de arte legítima tem um valor que depende da sua autenticidade, por isso, às galeria costumam ter políticas de “não aceitamos devoluções” essas políticas visam evitar que alguém compre uma obra original e a troque por uma cópia falsa, ou criar várias réplicas prejudicando o mercado de arte e o valor das obras verdadeiras, os compradores devem estar cientes dessas políticas antes de adquirir uma obra de arte, para que possam fazer escolhas conscientes e seguras, a falta de devolução pode parecer limitante para os compradores, mas é uma medida necessária para proteger a autenticidade das obras de arte.
Ao adquirir uma obra, o comprador deve receber dois documentos: o certificado de autenticidade, que deve acompanhar a obra em todas as transações futuras, e o recibo de compra, que deve ser mantido pelo comprador.
A retirada da obra deve ser feita diretamente no local da compra, pois não realizamos entregas. Pedimos que considere um tempo de preparação de 30 minutos a 1 hora para a retirada. A obra pode ser transportada no banco traseiro de um carro, sendo aconselhável o uso de um veículo blindado para obras de maior valor.
Se você comprou uma das minhas obras de arte pensando em lucrar com ela no futuro, é essencial que você entenda como o mercado de arte funciona e como as obras são negociadas como ativos financeiros no Brasil, há dois mercados de arte o “primário” e o “secundário” o mercado primário ocorre quando uma obra é vendida pela primeira vez por uma galeria, e o mercado secundário acontece quando a obra já pertence a um colecionador, como você, para saber quanto vale a sua obra e definir o seu preço, você precisa buscar uma galeria que atue somente no mercado secundário e pedir uma avaliação de valor, se você não ficar satisfeito com o valor oferecido, pode procurar outras galerias que também atuem no mercado secundário para novas avaliações, também é importante pedir avaliações em casas de leilão de arte, pois elas podem oferecer valores diferentes das galerias, o valor da sua obra deve ser maior do que o valor que você pagou por ela, considerando também o tempo que ela ficou com você, o valor relativo de uma obra de arte comprada por R$60.000,00 pode aumentar 10 ou até 100 vezes, dependendo da oferta e da demanda no mercado de arte, em resumo, busque avaliações em galerias de arte secundária e em casas de leilão de arte, e tenha paciência, pois esse processo pode demorar para que você obtenha o melhor retorno do seu investimento.
Se você possui uma de minhas obras de arte e está considerando resgatar seu investimento, aqui estão algumas orientações, eu selecionei os principais leiloeiros no Brasil e os organizei numericamente, do melhor até a data atual, e assim por diante, os critérios de avaliação incluem a quantidade de leilões em um curto espaço de tempo, atendimento ao público presencial e online através de sites e redes sociais, histórico em leilões e a melhor experiência em venda de obras de arte para colecionadores.
Os principais leiloeiros no Brasil
1-Spiti Auction Site spiti.auction instagram | Av. nove de julho, 5144 Jardim Europa 01406-200 - São Paulo
2-James Lisboa Site James Lisboa instagram | R. Dr. Melo Alves, 397 Cerqueira Cesar - 01417-010 - São Paulo
3-Blombô Site Blombô instagram | Av. Cidade Jardim, 86 – Jd. Europa 01449-070 - São Paulo
4-Bolsa de Arte Site Bolsa de Arte instagram | Jardins Rua Rio Preto, 63 - São Paulo | Rua Teixeira de Melo, 53 loja D - Ipanema - Rio de Janeiro
Eu oriento a todos a acompanhar todas as casas de leilões através das redes sociais.
Se sua obra de arte for roubada, siga estas etapas:
1. Dirija-se à delegacia o mais rápido possível e registre um boletim de ocorrência pessoalmente.
2. Após isso, registre o roubo na Interpol para evitar que a obra seja exportada ilegalmente. Isso pode ser feito através do site ou dos aplicativos disponíveis pela organização.
A Interpol mantém um banco de dados de Obras de Arte Roubadas, que é uma ferramenta crucial no combate ao tráfico de bens culturais. Esse banco conta com mais de 52.000 itens, incluindo descrições detalhadas e imagens das peças. Ele é a única base de dados internacional certificada com informações policiais sobre objetos de arte roubados ou desaparecidos.
Você pode se tornar um usuário autorizado desse banco de dados e consultar, em tempo real, se a sua obra de arte está registrada como roubada. Para isso, basta preencher um formulário de inscrição. Além disso, a Interpol oferece um software de comparação de imagens para ajudar a identificar se uma obra de arte corresponde a alguma do banco de dados.
Vale lembrar que, para acessar o banco de dados de Obras de Arte Roubadas, é necessário ter uma conta.
Site oficial interpol Site oficial interpol aplicativo móvel passo a passo Aplicativo móvel Android Aplicativo móvel apple Aplicativo móvel Android FBI National Stolen Art File
Para profissionais ou entusiastas que desejam divulgar a agenda cultural em sites, blogs ou redes sociais, fica liberado o registro fotográfico ou em vídeo das obras de arte, mesmo na minha ausência, desde que sejam tomados os devidos cuidados para preservar as obras.
Se você deseja realizar uma entrevista comigo, por favor, entre em contato com antecedência para que eu possa avaliar o seu pedido. Mesmo que eu esteja presente no local, é necessário obter uma autorização prévia para evitar perguntas pessoais que não estejam relacionadas à minha área de atuação ou à minha competência profissional.
Ressalto que não é permitido utilizar esses materiais para fazer críticas negativas ou disseminar discursos de ódio. Caso isso ocorra, serão adotadas as medidas legais e judiciais cabíveis.
Autobiografia
Neste livro, eu compartilho as minhas vivências sobre a fé e a reencarnação, que são temas que despertam a curiosidade de muitas pessoas, isso é uma crença, cada um tem a liberdade de acreditar ou não nessa ideia, que para mim faz sentido, por isso, eu peço respeito para quem for falar sobre o meu livro, ele é fruto das minhas experiências pessoais, que são únicas e complexas, e que podem ser mal interpretadas ou distorcidas por quem não as viveu, por essa razão, o livro terá acesso restrito, por isso, eu peço que só escrevam sobre o meu livro com a minha autorização prévia
Ressalto que não é permitido utilizar esses materiais para fazer críticas negativas ou disseminar discursos de ódio. Caso isso ocorra, serão adotadas as medidas legais e judiciais cabíveis.
Fique à vontade para registrar fotos e vídeos das minhas exposições e compartilhá-los nas redes sociais, desde que seja para uso pessoal. No entanto, é importante ressaltar que as imagens não podem ser utilizadas para fins comerciais, publicitários ou corporativos.
Caso a exposição aconteça em um museu, é necessário seguir as normas estabelecidas por essa instituição. Por isso, recomendo entrar em contato diretamente com o museu onde a exposição está sendo realizada.
1-Os livros digitais, ou e-books, estão à venda exclusivamente no nosso site e oferecem uma pré-visualização gratuita de 20% do conteúdo em mais de 60 países. São uma excelente opção para leitores que viajam com frequência, pois permitem armazenar em um dispositivo off-line. Além disso, proporcionam recursos adicionais, como ajuste do tamanho da fonte, acesso a dicionários e notas de rodapé.
2-Já os livros impressos estarão disponíveis exclusivamente nas exposições, sendo vendidos por meio de pagamentos eletrônicos.
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